hello大家好,今天小编来为大家解答以下的问题,情不知所起一往而深,很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!

情不知所起一往而深

人生若无情,岂能有趣?情感是我们赖以生存的根本,无论是快乐还是痛苦,都离不开情感的参与。情不知所起一往而深,描述的正是情感的发展过程。

情感的起源往往是难以言喻的,仿佛一场突如其来的风暴,让人无法预料。有时是两颗心在不经意间的碰撞,有时是一种看似平静的友情,被时间的推移悄然逐渐演变。情感的萌芽往往伴随着美好的期望和希冀,我们无法抗拒情感的冲击,也无法言语表达。

情感的深沉并非一蹴而就,需要时间的沉淀和经历的堆积。正是在磨砺的过程中,情感才会愈加坚定,愈加深厚。它是一种力量,能推动我们不断成长和进步。只有当情感深入骨髓,成为我们生活的一部分时,我们才能品味到情感的真正滋味。

情感的深沉还需要付出和奉献。爱情、友情、亲情,无一不需要我们付出真心和关爱。情感的升华需要双方共同的努力和经营,只有付出才能换来回报,只有奉献才能让情感更加坚不可摧。正如孟子所言:“爱人者,人恒爱之。”只有将自己的情感付出,才能收获更多的爱与关怀。

情感的深沉需要坚持和守护。生活中的风风雨雨会考验我们对情感的坚守和信仰。只有坚定不移地爱着,才能在逆境中守住情感的初衷。情感不由自主地滋长,却需要我们坚守才能长久地绽放。

情不知所起一往而深,情感的发展与我们的内心息息相关。只有懂得感受和珍惜情感,才能真正体验到情感的魅力。无论是爱情的炙热,友情的深情,还是亲情的浓厚,都让我们的生活更加充实和美好。让我们用一颗真诚的心去追寻、珍惜和守护情感,让它在我们的生命中绽放出绚烂的光芒。

情不知所起一往而深

“情不知所起,一往而深;情不知所终,一往而殆”的意思是:感情不知道什么时候就开始了,而且愈来愈深厚;感情不知道什么时候就结束了,而且愈来愈淡薄,甚至一去不返,沧海桑田。

“情不知所起,一往而深”出自于汤显祖的《牡丹亭》的题记。

明代《汤显祖诗文集》题记《牡丹亭》原文:“天下女子有情,宁有如杜丽娘者乎!梦其人即病,病即弥连,至手画形容传于世而后死。死三年矣,复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者,乃可谓之有情人耳。情不知所起,一往而深,生者可以死,死可以生。生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。”作品简介

《牡丹亭还魂记》(简称《牡丹亭》,也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》)是明朝剧作家汤显祖创作的传奇(剧本),刊行于明万历四十五年(1617年)。

该剧描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱,竟伤情而死,化为魂魄寻找现实中的爱人,人鬼相恋,最后起死回生,终于与柳梦梅永结同心的故事。该剧文辞典雅,语言秀丽。

情不知所起一往而深真正含义

“情不知所起,一往而深”是一个汉语词语,意思是情在不知不觉中激发起来,而且越来越深。形容对某人或某事产生了深厚的感情,不顾一切地投入和付出。这句话出自明代的汤显祖的《牡丹亭》,原文为:“情不知所起,一往而深。生者可以死,死可以生。生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。”这句话表达了情感达到极致时的状态,可以是爱情、友情或其他情感。无论这种情感看起来多么不可思议或难以理解,它都是真实存在的,因为情感的力量可以超越生死,让人不顾一切地追求和坚守。

情不知所起一往而深什么意思

释义:已经不记得这份感情是从什么时候开始的,也不知道什么时候爱上的你,只是在这份感情里顷注了很深的感情,向往而不能克制的爱着你。这句话出明代剧作家汤显祖创作的传奇《牡丹亭》,是牡丹亭的第一节,也就是题记,主要讲述了官宦之家的小姐杜丽娘爱上了梦中的柳梦梅书生,竟因相思过重而死,化为魂魄寻找现实中的柳梦梅,最后起死回生,终于与柳梦梅在一起的故事。

题记全文:

天下女子有情,宁有如杜丽娘者乎!梦其人即病,病即弥连,至手画形容传于世而后死。死三年矣,复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者,乃可谓之有情人耳。情不知所起,一往而深,生者可以死,死可以生。

生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。梦中之情,何必非真,天下岂少梦中之人耶?必因荐枕而成亲,待挂冠而为密者,皆形骸之论也。

释义:

天下的女子均是有情有义之人,但都比不过杜丽娘,杜丽娘因思念意中人而死去,死前亲手画了的画像,死后三年,死而复生与意中人永结同心。像丽娘这样的,才真正称得上有情之人,已经不记得这份感情是从什么时候开始的,只是在这份感情里顷注了很深的感情,向往而不能克制的爱着你。

这份感情让丽娘死去,也因着这份执念让丽娘死而复生,活着的时候没为爱而死,死了不能因爱复生,都称不上深情到极致。梦中产生的情,未必不能成真,天下难道还缺少这样的梦中之人吗?一定要有媒妁之言,披凤冠霞帔才算真的成亲吗,这些只是形式罢了。

参考资料:百度百科-《牡丹亭还魂记》

深林人不知的下一句

出自唐代诗人王维的《竹里馆》中的:“深林人不知”的下一句是什么?下面我告诉你! “深林人不知”的下一句是: 明月来相照。 “深林人不知”全诗: 竹里馆 朝代:唐代 作者:王维 独坐幽篁里,弹琴复长啸。 深林人不知,明月来相照。 《竹里馆》的译文: 独自闲坐幽静竹林,时而弹琴时而长啸。 密林之中何人知晓我在这里?只有一轮明月静静与我相伴。 《竹里馆》的创作背景及作者简介: 《竹里馆》当作于王维晚年隐居蓝田辋川时期。王维早年信奉佛教,思想超脱,加之仕途坎坷,四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说:“晚年惟好静,万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中,弹着古琴以抒寂寞的情怀。诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会,而命笔成篇的。 王维(701年-761年,一说699年—761年),字摩诘,汉族,河东蒲州(今山西运城)人,祖籍山西祁县,唐朝诗人,有“诗佛”之称。苏轼评价其:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”开元九年(721年)中进士,任太乐丞。王维是盛唐诗人的代表,今存诗400余首,重要诗作有《相思》《山居秋暝》等。王维精通佛学,受禅宗影响很大。佛教有一部《维摩诘经》,是王维名和字的由来。王维诗书画都很有名,非常多才多艺,音乐也很精通。与孟浩然合称“王孟”。 《竹里馆》的赏析: 此诗收录于《王右丞集笺注》,为《辋川集》二十首中的第十七首。诗写山林幽居情趣,属闲情偶寄。 这首小诗总共四句。拆开来看,既无动人的景语,也无动人的情语;既找不到哪个字是诗眼,也很难说哪一句是警策。且诗的用字造语、写景(幽篁、深林、明月),写人(独坐、弹琴、长啸)都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调,描绘出清新诱人的月夜幽林的意境,夜静人寂融情景为一体,蕴含着一种特殊的美的艺术魅力,使其成为千古佳品。以弹琴长啸,反衬月夜竹林的幽静,以明月的光影,反衬深林的昏暗,表面看来平平淡淡,似乎信手拈来,随意写去其实却是独具匠心,妙手回春的大手笔。 这首诗表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中,一边弹着琴弦,一边又发出长长的啸声。其实,不论“弹琴”还是“长啸”,都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质,而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说:“深林人不知,明月来相照。”意思是说,自己僻居深林之中,也并不为此感到孤独,因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法,把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友,显示出诗人新颖而独到的 想象力 。全诗的格调幽静闲远,仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。 诗中写到景物,只用六个字组成三个词,就是:“幽篁”、“深林”、“明月”。对普照大地的月亮,用一个“明”字来形容其皎洁,并无新意巧思可言,是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”,其实是一回事,是重复写诗人置身其间的竹林,而在竹林前加“幽”、“深”两字,不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”,也非柳宗元《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”,而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里,象是随意写出了眼前景物,没有费什么气力去刻画和涂饰。 诗中写人物活动,也只用六个字组成三个词,就是:“独坐、弹琴、长啸”。对人物,既没有描绘其弹奏舒啸之状,也没有表达其喜怒哀乐之情;对琴音与啸声,更没有花任何笔墨写出其音调与声情。 表面看来,四句诗的用字造语都是平平无奇的。但四句诗合起来,却妙谛自成,境界自出,蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作,它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜,而从整体见美。它的美在神不在貌,领略和欣赏它的美,也应当遗貌取神,而其神是包孕在意境之中的。就意境而言,它不仅如施补华所说,给人以“清幽绝俗”(《岘佣说诗》)的感受,而且使人感到,这一月夜幽林之景是如此空明澄净,在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得,尘虑皆空,外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。 可以想见,诗的意境的形成,全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致,而不必借助于外在的色相。诗人在我与物会、情与景合之际,就可以如司空图《诗品·自然篇》中所说,“俯拾即是,不取诸邻,俱道适往,著手成春”,进入“薄言情悟,悠悠天钧”的艺术天地。这里说“俯拾即是”,并不是说诗人在取材上就一无选择,信手拈来;这里说“著手成春”,也不是说诗人在握管时就一无安排,信笔所之。诗中描写周围景色,选择了竹林与明月,是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致;诗中抒写自我情怀,选择了弹琴与长啸,则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事,而其所以写此景,写此事,自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看,诗人在写月夜幽林的又写了弹琴、长啸,则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照,不仅与上句的“人不知”有对照之妙,也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映,在安排上既是妙手天成,又是有匠心运用其间的。

情不知所起一往而深暗示什么

表达对生而死、死而生,超越生死的爱情理想的向往。

情不知所起,一往而深是一个汉语词语,意思是他的情在不知不觉中激发起来,而且越来越深。出自明代的汤显祖的《牡丹亭》。

作品中流露的女性生命意识,不仅造就了杜丽娘青春意识与情感意识的觉醒,更是在杜丽娘的精神世界引发动荡,促使丽娘走上打破封建礼教束缚、追求自由爱情的个性解放之路。汤显祖人文主义情怀的体现,正是随着杜丽娘对爱情不懈追求而逐渐深刻的。

如果汤显祖仅仅将杜丽娘塑造成偶然“慕色怀春”的少女的话,恐怕《牡丹亭还魂记》的艺术高度将会大打折扣。

杜丽娘最可贵之处就在于即使肉身已死、香消玉殒,但仍在死后执着地寻觅、追求自己所坚持的爱情理想。汤显祖再次用超现实的浪漫主义表现手法,讴歌了生而死、死而生,超越生死的爱情理想,而这一爱情理想正是对其所推崇的人文精神的最佳诠释。扩展资料

全文翻译:

天下女子的感情,难道还有像杜丽娘那样的吗?梦见那位情人就得病,一病而迅即不起,以至亲手描绘自己的画像传于世以后就死了。死去三年了,又能在冥冥之中寻求到所梦的人而复生。像杜丽娘才可以称得上是有情的人了。

天下女子的感情,难道还有像杜丽娘那样的吗?梦见那位情人就得病,一病而迅即不起,以至亲手描绘自己的画像传于世以后就死了。死去三年了,又能在冥冥之中寻求到所梦的人而复生。像杜丽娘才可以称得上是有情的人了。

她的情在不知不觉中激发起来,而且越来越深,活着时可以因为情而死,死了又可以因为情而生。活着不愿为情而死,死而不能因为情复生的人,都不能算是感情的极点啊。

梦中产生的情,为什么一定不是真的呢,天下难道还缺少这样的梦中之人吗?一定要因为进献枕席才成为亲人,等到辞官后才成为亲近的人的,都是只看事情表面的说法啊。

参考资料来源:百度百科-牡丹亭

今天的关于情不知所起一往而深的知识介绍就讲到这里,如果你还想了解更多这方面的信息,记得收藏关注本站。